АБДРАШИТОВ, ВАДИМ ЮСУПОВИЧ

АБДРАШИТОВ, ВАДИМ ЮСУПОВИЧ (р. 1945), российский режиссер кино. Народный артист РФ (1992). Лауреат Государственных премий РСФСР (1984) и СССР (1991). Член правления Гильдии кинорежиссеров России. Председатель Правления киностудии «Арк-фильм» киноконцерна Мосфильм, профессор ВГИКа.

Родился 19 января 1945 в Харькове, в семье офицера. Профессия отца обусловливала кочевую жизнь. Мальчик переменил много школ, однако учился хорошо. Профессиональное призвание Абдрашитова определилось не сразу: в школьные годы его увлечения делились между театральной студией и физико-математическим кружком. В 1959–1961 он учился в Алма-Атинском техникуме железнодорожного транспорта, в 1961 поступил в Московский физико-технический институт, решив посвятить себя космосу. В студенческие годы, работая в институтской многотиражке и много снимая, понял, что его призвание – кинематограф. Решив готовиться к поступлению во ВГИК, перевелся в Московский химико-технологический институт, где в то время была сильная любительская киностудия. После окончания в 1967 института три года по распределению работал на Московском электровакуумном заводе.

В 1970 поступает на режиссерский факультет ВГИКа, в мастерскую М.Ромма. Когда Абдрашитов был на втором курсе, Ромм скончался; руководителем курса стал Л.Кулиджанов.

Дипломная работа Абдрашитова, сатирическая короткометражка по рассказу Г.Горина Остановите Потапова!, была снята в 1974. Фильм получил ряд профессиональных наград: «За лучшую режиссуру» на всесоюзном кинофестивале «Молодость» (Киев, 1975), главный приз кинофестиваля ВГИКа (1975). После этого Абдрашитов был приглашен Ю.Райзманом на Мосфильм, в кинообъединение «Товарищ». Однако дальше в работе молодого режиссера наступила почти двухлетняя пауза. Ему сразу по приходу на Мосфильм предложили снимать полнометражный фильм на основе своей дипломной работы, однако он отказался – это был уже пройденный, прожитый этап. Уже в самом начале профессионального пути он искал сценарий, отвечающий своему внутреннему мироощущению. Это определялось его гражданской и художественной позицией, творческим максимализмом, нежеланием идти на компромисс. Поэтому список фильмов, снятых режиссером, невелик – всего 11 лент за 30 лет творчества; но среди этих фильмов нет проходных, каждый из них становился заметным событием.

В 1974–1975 он прочитал более 200 сценариев – многие из них были интересны, позже по ним были сняты значительные фильмы другими режиссерами, но Абдрашитов продолжал искать. Его упорство увенчалось успехом: среди сценариев оказался один, принадлежащий перу молодого автора, А.Миндадзе, Кто-то должен защищать. Режиссер и сценарист начали работать вместе (премьера фильма Слово для защиты – так было изменено сценарное название – состоялась в 1976), и продолжают художественное партнерство до сих пор. Этот творческий тандем отличает единство позиций в поиске «болевой точки» современности и нестандартной трактовки казалось бы известной проблемы, в категорическом неприятии конъюнктуры. Говоря о Миндадзе, Абдрашитов подчеркнул: «Для меня драматургия – как пружина в часах. Если она некачественная, то ни блестящий циферблат, ни прекрасные новые стрелки, ни замечательно нарисованные цифры не заставят часы идти. Именно потому мы с Миндадзе сверхответственно относимся к сценарию и продолжаем работать над ним до конца картины».

Творческая судьба тандема Абдрашитов – Миндадзе сложилась счастливо: их фильмы, несмотря на острое социальное звучание, не запрещались, хотя они и не всегда шли первым экраном. Правда, за Охоту на лис режиссер был на некоторое время уволен с Мосфильма, ленту пытались переделать, однако не получилось, художественная логика картины не поддавалась адаптации. Режиссер и сценарист – не борцы, но художники, их задача – выявить и осмыслить проблему, дать материал для зрительских размышлений. Их герои – обычные люди, живущие в провинции. Они оказываются в нестандартных ситуациях, и это дает возможность зрителю примерить такую ситуацию на себя. Сложная проблематика поверяется простейшими этическими категориями – хорошо/плохо. Однако их фильмы нельзя назвать бытовыми, глубина художественного осмысления авторов ненавязчиво выводит их картины на уровень философской притчи. Именно потому поклонников творчества Абдрашитова можно найти во всех социальных категориях зрителей – от эстетов-интеллектуалов до массовой аудитории.