Содержание статьи
    Также по теме

    МОНАСТЫРСКИЙ, ПЕТР ЛЬВОВИЧ

    МОНАСТЫРСКИЙ, ПЕТР ЛЬВОВИЧ (1915–2013), русский режиссер, театральный деятель. Родился в Одессе 17 июля 1915. В 1935 стал актером одесского ТЮЗа. В 1940 окончил режиссерский факультет ГИТИСа (курс профессора Б.Е.Захавы). Работал в театрах Воронежа (Фландрия В.Сарду, 1940), Ярославля (Свадебное путешествие В.Дыховичного, 1945), Ворошиловграда (За тех, кто в море Б.Лавренева, 1946), Красноярска (Тайна вечной ночи И.Луковского, 1949), Новосибирска (Твоя семья Ю.Сальникова, 1954), пока в 1959 его не назначили в Куйбышевский областной драматический театр. Впоследствии стал художественным руководителем этого театра, при нем Самарский драматический стал и академическим, и орденоносным, и знаменитым на всю страну.

    Спектакли Чудесный сплав В.Киршона и В поисках радости В.Розова доказали яркость и глубину режиссуры Монастырского. Большое место режиссер уделял драматургии Горького: Дело Артамоновых, Мать, Зыковы. С 1955 – режиссер творческого объединения «Мастера сцены». Наряду с классикой мирового театрального репертуара – Марией Стюарт Ф.Шиллера, Ричардом III У.Шекспира – появлялись современные произведения, ставшие теперь классикой, – Иркутская история, Мой бедный Марат А.Арбузова, Варшавская мелодия Л.Зорина. Спектакль Варшавская мелодия считается одной из лучших работ Монастырского того периода и решен в прозрачных, нежных тонах. Спектакли 1960–1970-х годов – горьковский Фома Гордеев, Зыковы и Варвары, Гамлет Шекспира, Золотая карета Л.Леонова, Татуированная роза Т.Уильямса – выразили страстное стремление к настоящей жизни, ярким, неподдельным чувствам, подвигам, любви. Спектакль Золотая карета запомнился необычностью сценического решения. Безвременье начала 1980-х годов нашло свое отражение в Ревизоре Гоголя, Дачниках Горького. Необходимость самоанализа в движении истории конца 1980-х годов – в Братьях Карамазовых Ф.Достоевского, Дальше... Дальше... Дальше! М.Шатрова, Горе от ума Грибоедова. Безнравственность власти и власть безнравственности – в Волках и овцах А.Островского и Коварстве и любви Ф.Шиллера в начале 1990-х годов. И такие разные последние спектакли – ностальгические володинские Пять вечеров, трагическая Настена по повести В.Распутина Живи и помни, жесткая, стильная горьковская Васса и, наконец, тонкий, с прозрачным психологическим рисунком спектакль Долгий день уходит в ночь Ю.О'Нила. Произведения А.Вампилова (Утиная охота), И.Дворецкого (Человек со стороны), А.Гельмана (Протокол одного заседания) нашли в лице Монастырского талантливого и оригинального интерпретатора. Успешно и плодотворно сотрудничал с талантливыми художниками-сценографами И.Мендяковичем, И.Сумбаташвили, Г.Эллинским и др. Параллельно с режиссурой занимался преподавательской деятельностью. В 1987 был назначен секретарем Союза театральных деятелей РСФСР. Им было поставлено более 200 спектаклей, из них около 120 на сцене Самарского Академического театра им. М.Горького. Монастырским написаны книги о театре, о своих актерах, о спектаклях и репетициях, о болезненных и драматических перипетиях современной отечественной истории и культуры.

    Умер Монастырский 1 июля 2013 в Самаре.

     ИТАР-ТАСС     ПЕТР ЛЬВОВИЧ МОНАСТЫРСКИЙ

    Литература

    Сотников Н. Третьим путем (творческий портрет). – Театральная жизнь, 1962, № 7
    Народные артисты СССР (творческий портрет). – Театр, 1981, № 2
    Петр Монастырский (рубрика «Над чем работают»). – Театральная жизнь, 1984, № 17
    Монастырский П.Л. Мой театр. Размышления. Самара, 1995
    Монастырский П.Л. Совершенно несекретно: О времени. О себе. О вас. Самара, 1996
    Монастырский П.Л. Жил-был театр: Совсем не сказка. Самара, 1999
    Монастырский П.Л. Режиссер и режиссура. Самара, 2000