Содержание статьи
Также по теме

МЕКСИКА

Характерная черта современной мексиканской архитектуры – синтез новейших тенденций с традициями индейского зодчества и гармоничное сочетание стали, бетона, стекла с настенными росписями и мозаичными панно. Яркий образец этой архитектуры являет Университетский городок, открытый в 1954, где размещается Мексиканский национальный автономный университет. Олимпийские игры 1968, проведенные в Мехико, послужили стимулом для возведения ряда великолепных современных строений и реставрации шедевров колониальной архитектуры.

Литература.

Из доколумбовых литератур Мексики до наших дней дошли отдельные образцы эпической, лирической и гимнической поэзии, большей частью в переводах на испанский. Собственно мексиканская литература начинает складываться в раннеколониальный период в хрониках конкисты. Выдающимися творцами этого жанра были конкистадоры Эрнан Кортес (1485–1547) и Берналь Диас дель Кастильо (ок. 1492–1582), монахи Бернардино де Саагун (1550–1590), Торибио Мотолиния (1495–1569) и Хуан де Торкемада. В мексиканской литературе 17 в., как и в архитектуре, преобладал барочный стиль с характерными для него искусственностью, избыточной образностью и метафоричностью. В колониальный период выделяются три фигуры: прозаик-эрудит Карлос Сигуэнса-и-Гонгора (1645–1700), великая поэтесса Хуана Инес де ла Крус (1648–1695), заслужившая почетный титул «Десятой музы», и Хуан Руис де Аларкон (1580–1639), уехавший в Испанию, где он прославился как один из крупнейших драматургов Золотого века испанской литературы.

В 19 в. на первый план в национальной литературе вышли просветительские либеральные идеи, составившие основу антиколониального движения в Испанской Америке. Эти идеи пронизывают творчество Хосе Хоакина Фернандеса де Лисарди (1776–1827), автора ряда публицистических работ и первого испаноамериканского романа Перикильо Сарньенто (Periquillo Sarniento, 1816). Мексиканская литература 19 в. развивалась преимущественно в русле романтизма и костумбризма (нравоописательный жанр); в последней трети столетия под воздействием позитивизма формируется реалистическая тенденция. В 1880-е годы в Мексике, как и во многих других странах континента, зарождается течение испаноамериканского модернизма. Модернисты обновляли затертые романтические темы, исповедовали культ красоты и стремились к изяществу и отточенности формы. Крупнейшими представителями этого течения в мексиканской литературе стали поэты Сальвадор Диас Мирон (1853–1928), Мануэль Гутьерррес Нахера (1859–1895) и Амадо Нерво (1870–1928).

Революция 1910–1917 дала мощный импульс развитию мексиканской литературы и повернула национальную прозу на путь реализма. На первый план в ней вышли темы социального угнетения и герои пеоны (крестьяне), представители народных масс. В 1930-е годы в мексиканской прозе сформировалось течение, известное под названием «роман мексиканской революции». Основоположником этого течения был Мариано Асуэла (1873–1952); его роман Те, кто внизу (Los de abajo), созданный в 1916, стал широко известен в 1927. За ним последовали Орел и змея (El aguila y la serpiente, 1928) Мартина Луиса Гусмана (1887–1976), Военный лагерь (El Campamento, 1931) Грегорио Лопеса-и-Фуэнтеса (1897–1966), Моя лошадь, моя собака, мое ружье (Mi caballo, mi perro, mi rifle, 1936) Хосе Рубена Ромеро (1880–1952), Перед ливнем (Al filo del agua,1947) Агустина Яньеса (1904–1980) и многие другие. В 1950-е годы на литературную сцену вышли Хуан Хосе Арреола (1918 - 2001), автор философских и юмористических миниатюр, и крупнейший мексиканский прозаик, один из зачинателей «нового латиноамериканского романа» Хуан Рульфо (1918–1986). Его сборник рассказов Равнина в пламени (La llana en llamas, 1953) и повесть Педро Парамо (Pedro Paramo, 1955) созданы в русле латиноамериканского мифологизма и магического реализма.

В современной мексиканской прозе выделяются два всемирно известных писателя, экспериментирующих с формой романа. Один из них – лауреат ряда престижных литературных премий Карлос Фуэнтес (р. 1928), автор знаменитых романов Смерть Артемио Круса (La muerte de Artemio Cruz, 1962), Смена кожи (Cambio de piel, 1967), Терра Ностра (Terra Nostra, 1975), Христофор Нерожденный (Cristobal Nonato, 1987) и многих других, а также рассказов, повестей, эссе, публицистических работ. Другой – Фернандо дель Пасо (р. 1935), создавший нашумевшие романы Хосе Триго (Jose Trigo, 1966), Палинур Мексиканский (Palinuro de Mexico, 1975) и Новости из империи (Noticias del imperio, 1987).

Радикальное обновление художественного языка мексиканской поэзии начали поэты группы «Контемпоранеос» (1928–1931), куда входили Хайме Торрес Бодет (1902–1974), Карлос Пельисер (1899–1977), Хосе Горостиса (1901–1973), Сальвадор Ново (1904 - 1974), Хавьер Вильяуррутия (1904–1950) и др. Их начинания подхватили и творчески развили Эфраим Уэрта (р. 1914) и Октавио Пас, лауреат Нобелевской премии в области литературы за 1990.

Важную роль в литературном процессе Мексики в 20 в. сыграла эссеистика с ее центральной темой поиска латиноамериканской и мексиканской сущности. Выдающиеся произведения в этом жанре создали культурфилософы Хосе Васконселос (1881–1959), Альфонсо Рейес (1889–1959), Антонио Касо (1883–1946), Самуэль Рамос (1897–1959), Октавио Пас (1914 - 1998) и Леопольдо Сеа (1912 - 2004).

Кинематограф и драматический театр.

Мексика занимает лидирующее положение в латиноамериканском кинематографе. В начале 1980-х годов в стране ежегодно производилось около сотни полнометражных фильмов, которые затем распространялись по всему испаноязычному миру. Международные премии в области кинематографа получили режиссеры Эмилио Фернандес по прозвищу «Индеец» и братья Родригесы, оператор Габриель Фигероа, а также испанский режиссер Луис Бунюэль, который в 1947 приехал в Мексику и создал здесь несколько фильмов, получивших всемирную известность. Мексиканец Марио Морено, один из самых популярных латиноамериканских актеров, своей пантомимой и актерской манерой напоминает Чарли Чаплина.

В мексиканских селениях и провинциальных городках до сих пор бытует народный театр под названием «карпа» (букв. «палатка», парусиновый полог»). Это разновидность передвижных шапито, где труппы бродячих комедиантов показывают водевили. В 1956 в Национальном институте изящных искусств был создан Департамент народного театра, готовивший актеров и режиссеров для «карпы». Из профессиональных мексиканских театров крупнейшие – столичные театры «Хименес Руэда», «Идальго», «Хола», «Реформа», «Инсурхентес», Театр для детей и кукольный «Гиньоль».

Основоположником современной мексиканской драматургии стал Родольфо Усигли (1905 - 1979), создавший в конце 1920-х годов экспериментальный театр. В 1940–1960-е годы он написал ряд сатирических, исторических и психологических драм, которые с большим успехом шли на сценах Латинской Америки. Новые принципы театральной эстетики разрабатывали в своих произведениях драматурги Хавьер Вильяуррутия, Селестино Горостиса (1904–1967), Маурисио Магдалено (1906 - 1986), Сальвадор Ново и современные драматурги Эмилио Карбальидо, Луис Басурто, Элена Гарро, Вильберто Кантон и Карлос Солорсано.

Музыка.

Мексиканские индейцы имели весьма развитую музыкальную культуру. В своей книге Индейская монархия (Monarquia Indiana) испанский хронист и миссионер Хуан де Торкемада дает живое описание пронзительной и ритмичной музыки ацтеков. Вокальная и инструментальная музыка ацтеков строилась на пентатонных звукорядах (приблизительно соответствующих черным клавишам фортепиано) и не знала полутонов. Музыкальный инструментарий ацтеков включал различного типа барабаны, погремушки из высушенных плодов, скребки, колокольчики, флейты и морские раковины с просверленными в них отверстиями, издававшие звуки наподобие тромбона. Струнных инструментов индейцы не знали. Испанцы обучили индейцев диатоническому звукоряду, контрапункту и игре на струнных.